Lightroom Color #2

Цветокоррекция в Adobe Lightroom 4.1

урок №2

(урок об основных принципах работы с тенями и светами, а так же немного о тонировании)

---

В этом уроке я расскажу об одном из моих приемов в цветокоррекции фотографий, используя только Лайтрум. Я не стану затрагивать тут основы работы в этой программе, потому что про них я уже подробно писала [url=http://www.liveinternet.ru/users/sanfrancisca/post201692291]в этом посте[/url], поэтому тем, кто никогда не работал в этой программе, я предлагаю сперва прочитать тот самый первый урок. 

Напомню, что я работаю в Lightroom 4.1 (English). Для него нужна мощная машина, иначе будет тормозить - Лайтрум прожорлив до оперативной памяти вашего компьютера. 

Сегодня я хотела бы рассмотреть принцип цветокоррекции фотографии в интерьерах, и для примера взяла фото с одной из последних моих свадеб. Фото сделано в кафе, столик стоял у окна, поэтому изначально был получен интересный боковой свет. 

Исходник фотографии (полный RAW, 25 мб) можно скачать  [url=http://files.mail.ru/L5Z0C7]на моем файлоооменнике[/url].

Фото снято на Сanon 5d mark III, объектив - canon 35 mm f/1.4, ISO 1000, диафрагма - 1.4, выдержка - 1/320.

Фото "до":

А получить "после" нам надо вот такую фотографию:

Собственно, нам необходимо немного вытянуть света из фаты и кожи невесты, сделать тени помягче, а так же сделать приятный скинтон. 

Открываем фотографию в Лайтруме:

Первым делом, я настраиваю баланс белого так, как мне нравится. ББ - это верхние ползунки Temperature и Tint. Делаю фотографию чуть холодной, увожу ее немного в зеленый:

Потом я сразу иду в самую нижнюю вкладку - Camera Calibration. Убираю насыщенность зеленых и красных цветов (чтобы кожа стала нормальной), а синий повышаю - картинка станет чуть ярче. Тени слегка уведу в красноту (ползунок shadows):

Затем идем во вкладку Tone curve - кривые. Кривые - это самый классный инструмент, который есть в Лайтруме. С их помощью можно вытянуть света и тени и задать картинке объем. Крайние точки кривой (точка черного в нижнем левом углу и точка белого в верхнем правом углу) я отрываю от углов и тяну немного вверх. Картинка сразу станет чуть мягче:

Затем настрою кривизну кривой. Можно сделать это вручную на самой кривой, а можно воспользоваться ползунками под кривой - мне удобнее ползунками. Hightlights и Lights убираю влево, Darks и Shadows - вправо - снова вытягиваю тени и прибиваю света:

Потом я иду на вкладку HSL - тут я работаю с цветами, с каждым цветом отдельно. Я всегда убиваю в ноль цвет aqua - потому что он дает абберации. Убираю насыщенность красного и оранжевого цветов ( раздел saturation) - мне надо обесцветить кожу, чтобы потом можно было легко ее затонировать. И по этой же причине я делаю красный и оранжевый ярче (раздел luminance).

Purple и magenta я тоже убираю насыщенность (saturation) чуть-чуть - потому что этих цветов тоже лезут абберации. Но с этими цветами надо осторожнее.

Теперь можно возвращаться на самый верх, во вкладку Basic. Чуть прибьем экспозицию exposure. Контраст я всегда повышаю до такой степени, чтобы не было явных завалов в черном цвете (ползунок contrast). 

Следующие 4 ползунка - highlights, shadows, whites, darks - я в 99% случаев делаю так как на скрине ниже. Такое сочетание ползунков позволяет окончательно вытянуть завалы света и прибить тени до нужной мягкости.

Vibrance - ползунок для насыщенности второстепенных цветов - тоже тянем вправо, и сразу получаем хороший цвет кожи и всего вокруг:

Собственно, на этом можно остановиться, но я люблю чуть более теплые цвета, поэтому иду во вкладку Split Toning. Я чаще всего тонирую света в теплый, а тени - в холодный (можно наоборот), и сейчас делаю как всегда:

Еще один маленький штрих - коррекция линзы (выпрямит картинку) Lens correction (объектив выберется автоматом). И я добавила немного виньетирования во вкладке Effects - post crop vignetting:

Еще на фото есть небольшой отвлекающий момент - это ярко-зеленый лепесток в левой части кадра. Его можно убрать на 3 секунды, нажав на кнопку Spot removal, а далее необходимо кликнуть сначала по объекту, который надо убрать, и, зажав левую кнопку мыши, перетащить инструмент чуть левее (на ту область, которой мы заменим наш листочек). Это на самом деле просто, попробуйте:

Важный момент - синхронизация настроек. Если вы сняли серию фотографий в одном и том же месте с одним и тем же светом, то настройки можно легко применить к другим фотографиям серии, тем самым сэкономив массу времени. Для этого надо лишь выделить, зажав клавишу shift, фотографии, к которым вы хотите применить настройки, а потом нажать на кнопку SYNC (внизу справа) и применить настройки (применять можно не все, а выборочно):

Ну вот и всё, мы получили милую теплую картинку:

Можно еще придать немного резкости фотографии, но я чаще делаю это в фотошопе (там создала свой экшн и успешно им пользуюсь), Про него напишу в другой раз. 

 

 

 

 

 

 

Lightroom Color #1

Цветокоррекция в Lightroom 3

Я никогда не писала уроки по Лайтруму и Фотошопу, но с недавних пор решила этим заняться здесь - у меня есть небольшой багаж знаний, а знаниями, как я считаю, надо делиться. К примеру, я сама часто задаю фотографам вопросы по обработке фотографий, и большинство из них никогда на них не отвечают, считая, что их обработка - вселенская тайна. Но есть и хорошие фотографы, которые с радостью помогут и подскажут, как все сделать правильно.

Я не уверена в правоте своих мыслей, знаний и получаемого результата с точки зрения других мастеров фотографии и дизайна, я лишь делаю это так, как сама считаю нужным. Если Вам неинтересен или не понравился этот урок, просто пройдите мимо.

Так как урок самый первый, то он будет совсем для чайников, с пошаговыми объяснениями каждой строчки Лайтрума.

Сегодня мы будем обрабатывать мою фотографию 1,5-годовалой давности, которая была сделана в далекой Америке

Фотография сделана в формате RAW на Canon 450D и объектив Tamron 17-50 f/2.8

Я всегда снимаю только в RAW, но и JPEG также можно обработать в Лайтруме (хотя теряется очень много возможностей обработки)

[more=изучать]

В Lightroom нельзя просто взять и открыть фотографию - ее необходимо импортировать в библиотеку программы. В этом есть огромный плюс - все изменения, сделанные при обработке, всегда будут сохранены, и их в любое время можно изменить или сбросить, а так же можно прерваться во время обработке, закрыть программу, а потом через любое время снова открыть и просто продолжить - никаких сохранений не требуется.

Сегодня я расскажу, как обрабатывать одну фотографию, а про серийную (пакетную) обработку расскажу в следующий раз.

Первым делом мы запускаем Лайтрум и импортируем нужное фото в библиотеку. Для этого нажмем File - Import Photos

Открывается окно импорта. Во вкладке Source (выделено красным) мы как в обычном проводнике выбираем папку, где хранится исходник нашей фотографии:

Мне надо выбрать только одну фотографию, именно на нее я ставлю галочку и жму кнопку Import в правом нижнем углу окна:

Сейчас мы с вами находимся в режиме библиотеки (Library) - это видно в правом верхнем углу. Нам необходимо перейти в режим разработки - Develop - жмем на соовествующую кнопку:

Ну вот, теперь можно приступать к обработке. Мы видим в основной части программы наш серый и страшный исходник, а справа - панель с кучей ползунков. Обработка в Лайтруме - дело творческое, и подогнать обработку одной фотографии под другую нереально (если только это не фотографии из одной серии), так что совет один - пробуйте и еще раз пробуйте! Только так можно добиться нужного результата, а вскоре понять, к чему приводят сдвиги всех ползунков.

Давайте пойдем сверху вниз и посмотрим, что сделала я:

Ползунок Temp - температура - оставила на месте. Если его покрутить, можно сделать фото теплее или холоднее.

Tint (оттенок) так же неизменен.

Экспозицию Exposure я повысила почти на единицу, фото стало светлее.

Blacks - повысила немного, сразу выделив этим тени.

Brightness - общую яркость практически не повышала, а вот Contrast - контраст - повысила почти до максимума: я хочу получить яркое и очень контрастное фото. Тут главное не переборщить.

Clarity - немного понижаем - картинка смягчается. Если повысить - была бы более четкой, но так же стали бы слишком резко выраженными черты лица. Понижать clarity надо осторожно, чтобы не замылить картинку.

Vibrance - повышаю! И сразу вижу как картинка становится ярче. Vibrance повышает или понижает яркость только второстепенных цветов (не затрагивая телесные), в отличие от saturation - общего повышения насыщенности цветов.  Saturation я даже понизила на 8 пунктов - убрала общую насыщенность цветов немного.

Сразу видно как преобразилось наше изображение! Переходим дальше к панели Tone Curve - панели кривых. Играемся с ползунками:

Hightlights - еще сильне осветляем яркие места кадра (если крутить ползунок влево, то соответственно можно их затемнить)

Lights - подсвечиваем или наоборот затемняем светлые области, чтобы сбалансировать общий свет фотографии (я сделала чуть темнее)

Darks - немного подстветим темные области фото (для большего объема фото)

Shadows - практически остались на месте - этот ползунок нужен для высветвтения или затемнения теней

С кривыми можно и нужно играться бесконечно! Это замечательный инструмент :)

Следующая исполуемая мною панель - HSL / Color / B&W. Здесь я работаю с каждым цветом отдельно. Сейчас я хочу сделать еще более насыщенной зеленую траву. Для этого я иду в закладку saturation и кручу ползунок желтого и зеленого цвета вправо - трава сразу станет яркой, но очень кислотной. Поэтому в закладке Luminance я понижаю яркость зеленого цвета - трава станет темнее, а желтый тяну вверх - появляются небольшие яркие участки на траве, которые не режут глаз.

Для того чтобы вы могли видеть все эти закладки как на картинке нижу, надо нажать на кнопку All под названием вкладки HSL / Color / B&W

Следующий этап - панель Detail - тут я работаю с резкостью sharpening  и шумами noise. Чтобы повысить резкость, кручу позунки amount и detail вправо - но не увлекаюсь, иначе выйдет некрасиво. Для шумов аналогично делаю это чуть ниже, так же кручу ползунок Color вправо, чтобы убрать цветные шумы.

Ну вот так в итоге вышло:

Теперь нашу фотографию надо экспортировать. Для этого идем в File - Export :

Расскажу подробно о параметрах экспорта.

Export Locatoin - там сохранится наша обработанная фотография. Можно экспортировать на рабочий стол, например, или в папку, выбранную вручную.

File name - переименовывает файлы при экспорте.

File settings - формат выводимого файла. Нам необходим Jpeg с качеством 100 (у меня стоит 90, я забыла убрать)

Imafe sizing - ресайз изображения, я сразу сделала ресайз для web формата - 900 pix по широкой стороне с разрешением 300 pix на дюйм

Output sharpening - я выкладываю фото в интернет, поэтому делаю sharpen for screen (для экр) с качеством High (когда готовлю фото на печать, то выбираю sharpen for glossy paper - резкость для глянцевой бумаги)

Watermarking - ставит копирайт на фото (я это не делаю)

Post Processing - если требуется еще где-то доработать фото, то выбираем программу из списка (например, фотошоп), или же выбираем do nothing

И все, жмем кнопку Export внизу. :)

Итоговый результат:

Было так:

Стало так:

Ну вот, мой первый урок подошел к концу. Если есть какие-то вопросы - спрашивайте :)

 

winter fun dream

Я ведь не только свадьбы снимаю. Я фанат сумасшедших и искренних семейных съемок, когда родители не занимаются жесткой постановкой своих детей, позволяя им играть и беситься, а мне лишь остается ловить их эмоции и снег в объектив :) 

Это мои любимые ребятки, уже второй раз у меня побывали. Родителей зовут Антон Даша, а детей - Петя и Полина. Собираются ко мне снова в мае :) Уже жду. А пока что хочу показать чуть кадров из нашего зимнего безумия на природе. Снег, декор, шишки, елки и горячий чай прилагаются. 

so funny

Люблю этих ребят - это Миша и Света. Люблю из задорное настроение и тонкую романтику. 

sweet agust wed

Я довольно редко пишу тут, а зря. Фотографий накопилось множество - будет что показывать здесь зимой. А пока стараюсь исправиться и показать вам что-нибудь свадебное.